最近走進唱片店，發現了一個很有趣的現象，在最新出爐唱片架上，盧凱彤的《你根本不是我的誰》、糖兄妹的《現在再見》、魏如萱的《沒有星期五的無人島》，都是單曲，張繼聰的《WE ARE THE ONE》，則是五首新歌加上張EP《5+》的最新EP。你會發現，近年的唱片界潮流，無論是香港、台灣，都好像復興Single、EP等迷你唱片似的。
也沒甚麼值得大呼小叫，就連天王級的陳奕迅，近年都接二連三的發表EP，迷你唱片風潮，其實一早就成了形。細心的樂迷自會發現，陳奕迅在二○一○年至二○一一年間，只推出《Time Flies》、《Taste the Atmosphere》、《Stranger Under My Skin》三張EP，彷彿把一張年度大碟的歌曲，分拆幾份先後推出，雖然唱片仍然收錄了八、九首歌曲，但以EP形式發表，歌少一點、價錢便宜一點，樂迷買碟時，心態始終跟購買大碟是不同的。
現場表演禮品
即將發表全新國語專輯《你安安靜靜地躲起來》的新生代創作歌手盧凱彤，自二○一○年作個人發展後，至今發表了多張單曲，包括《Summer Of Love》、《雀斑》、《一個人回家》、《你根本不是我的誰》，筆者覺得，她的音樂發表形式，跟岑寧兒很像，後者在這兩年間，只發表了《4-6pm》和《2/2》兩張Single，無獨有偶，兩人同樣很受台灣樂迷歡迎。
盧凱彤表示，最初發表單曲《雀斑》，就是因為要跑一連串校園騷，她希望人們欣賞過後，能有自己的作品帶回家，猶如現場表演禮品，但一碟十首歌的專輯製作需時，便以單曲代之，怎料在市場相當受落。相對唱片，她覺得現在的音樂工業已經趨向Live Show，唯有現場表演是無可取代的，在YouTube看一段片，跟現場看騷，感受相差太遠。「出單曲的目的，就是讓現場觀眾有東西帶走。」《雀斑》在台灣的現場騷，就這樣賣了幾百張，後來《Summer Of Love》和《雀斑》都斷市了。
她坦言現今唱片賣不了錢，既然每一首歌都有Production Cost，如果十首歌和七首歌的唱片，都是相等銷量，那麼慳得一首就一首。「現在做碟，不能為了版稅，因為太少了。」有沒有聽眾嫌EP、Single不是Full Album，所以不消費呢？「也有這些樂迷，但愈來愈少，相反，有更多人無論Full Album還是Single，都不會購買，而是上網下載。這是現實，我們音樂人必須面對。」
雖然唱片業下滑，但她覺得音樂工業卻愈來愈蓬勃，好像歌手樂隊都跑Live騷，並以強烈個人風格招徠，有別於過往倒模式的製作「歌星」，推翻音樂工業一些很古老的思維。「正因為過去那一套不Work，才要想出各種不同方法，這樣反而更多姿采，樂迷也渴求音樂人的新嘗試。」
做到音樂本質
雖然發表單曲走出另一條路，盧凱彤仍然視製作Full Album為己任，她甚至稱之為「固執」，所以繼去年的《掀起》，今年繼續推出專輯《你安安靜靜地躲起來》。「我雖然出過許多單曲，但那些全是為了專輯鋪路，我仍然對Album有憧憬。」
就像一位作家，對推出長篇小說最為重視，其他如散文、短篇小說的創作，只是點綴。「Single是用來『發』的，就像介紹一樣，或預告即將有大碟推出，Album始終是音樂發表的重心和意義。」於是第二張大碟《你安安靜靜地躲起來》所承受的壓力更大。「因為Sound聽起來有點不同，擔心樂迷不喜歡。」但有了獻給年初病逝的表姐的目的，她稱得到力量。「不是為取悅樂迷而做音樂，不會改變任何一粒音。」
想起上世紀八、九十年代，日本、外國歌手都是先推出單曲，然後才推出大碟，當時香港歌手沒有效法，現在卻頗有回歸這個策略的勢頭。正因為唱片業市道不景氣，收錄歌曲不多的單曲、EP，成了最普遍的音樂出版，Album就沒有推出得那麼濫了，記得十多二十年前，本地歌手動輒一年推出兩、三張專輯，即一年發表三十首歌曲，於是良莠不齊，只一味強調市場佔有率，現在的Album，變得精緻、慢工出細活得多了，講質素，講概念——說起來，這才是做音樂的本質。
（2012年11月2日，星島日報，副刊E07‧文化廊‧享樂主義）
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