沈光遠 春浪滔滔

從在紅螞蟻合唱團做鼓手、於滾石唱片任音樂總監，到創辦「友善的狗」並出任總經理，從賣唱片到辦音樂節，從蝕大錢到廣開財源，沈光遠的人生，不能說不傳奇。

由他一手促成的《春浪音樂節》（下稱《春浪》），在台栽培了七年，今年首度越洋播種到新加坡和香港，春浪滔滔，流出了一片春光明媚的汪洋，也讓沈光遠覓得了音樂事業第二春。






回歸歌者本質

香港《春浪》選定了在西九搭建舞台，為了實地考察，沈光遠也來港頻密，訪問那天，碰巧是艷陽天，把那片偌大的景致，照得輪廓深刻，「每一次來，想法都不一樣，好像之前忽然想到要台灣美食，《春浪》的Floor Plan便重新修改了。」

大概沒有人想像得到，這位從前的樂團鼓手、唱片公司音樂總監，成了今天音樂節的推手，每一次的轉向都那麼徹底。曾幾何時，「友善的狗」是台灣唱片業的奇葩，也是樂迷心目中的傳奇音樂廠牌，當時許多人覺得先鋒，今天許多人仍然稱許。

他們既出版過羅大佑的《再會吧！素蘭》、李宗盛的《作品集》、黃韻玲的《憂傷男孩》、趙傳的《我是一隻小小鳥》，也當然少不了推出紅螞蟻合唱團，以及其團員兼事業好拍檔羅紘武的唱片，亦發掘了陳珊妮、黃小楨、林曉培，夾Band出身的他，相信唱片須回歸音樂性和歌者本質，又稱經營過的每一位歌手，都以其本人出發，做出真誠的唱片，「我了解你，知道你內在有甚麼特色，然後製作跟你有關係的唱片，自然而為、簡單誠實，你從音樂傳達的東西，才有力量。」

見證唱片業潮退
當年的林曉培，就是由他一手捧紅，其首本名曲《煩》，唱到街知巷聞，「她有三年的時間真的很成功，可惜後來『友善的狗』業務停了下來，她轉到日本唱片公司，大量包裝卻沒有靈魂，所出的唱片，便愈來愈糟糕，跟市場是沒有共鳴的。」至於對當今台灣樂壇很具影響力的陳珊妮，他說其當時出版的唱片，反而是做一張賠一張。「我剛認識她的時候，覺得她很有才華，歌詞寫得好，儘管唱片不好賣，但仍然支持她。」假設一張唱片虧蝕三百萬元台幣，他在「公主」身上總共投資了兩千萬元台幣。「當時『友善的狗』就是經常做這種嚇死人的事情，但只要是我們相信的東西，就會去做。」如果「友善的狗」今天仍然出唱片，陳珊妮仍然是他們的旗下歌手，「她的唱片或許會完全不一樣。」

「友善的狗」也見證唱片業「潮退」的年代。「都沒有人買唱片，大家習慣從電腦下載音樂，所有唱片公司的收入都掉了很多，從大約一千二百萬元台幣，跌到二、三十萬元台幣，很驚人。」本土的唱片公司熬不下去，剩下來的，只有國際性的唱片公司。「但這些大公司都是看Figure的，管理階層很保守，我覺得是一種惡性循環。」

叫樂迷最擔心的情況是，這樣下去，終究會沒有人做唱片吧？他點點頭。「你說得對，華人音樂市場的斷層，其實存在已久，你看現時很紅的藝人，好像周杰倫、蔡依林、五月天，已出道了十年以上吧？這些年來，唱片的生產力是往下跌的。」這是全世界的事情。「從前有一百個女生，唱片公司眾裏尋她選出當中十個出唱片，其他的見不了人，但現在卻剛好相反，在網絡上很容易就能發表自己的作品，不必靠唱片公司，可能一百個只有十個是沒辦法歌唱，但門檻也就變低了，畢竟不是很專業的製作，不像唱片公司，會找很強的編曲人、樂隊，在很好的錄音室錄歌，質素可能會變差。」

有信心Break Even

唱片路走不下去，沈光遠很早就發現了音樂會的市場，二○○六年「友善的狗」舉辦第一屆《春浪》。從夾Band的時候開始，他已經很想表演，辦Live Show可謂他的夢想，只是從前沒有太多表演場地，他們也缺乏組織現場活動的經驗，便不了了之。但命運是很奇妙的，昔日播下的種子，起初不見生長，卻在某年某月某日萌芽。「二千年後，經朋友介紹，我們認識了一位地主，他願意在墾丁拿出一塊地辦音樂會，於是《春浪》便這樣開始了。」但踏足台上的，不是紅螞蟻合唱團，而是其他歌手和樂團。「這也OK呀，看到很有才華的人在台上表演，台下觀眾很高興，我們就很有成就感。」

《春浪》最初三屆都蝕錢，第四、五年Break Even，第六年才開始賺錢。有方大同、陳綺貞、蕭敬騰、MC HotDog、家家坐鎮的香港《春浪》呢？「我有信心第一年就Break Even。」其實他早就有把《春浪》帶來香港的想法。「許多香港、內地、澳門的樂迷，都會專程到台灣參加《春浪》，不如我們來香港服務《春浪》樂迷吧。」去年也有官方單位向他們招手，只是場地問題談不攏而作罷，現在終於敲定了西九。而方大同也一直希望參與《春浪》，這趟終於達成共識，促成了他首次踏足《春浪》舞台。他稱香港《春浪》不是從台灣一比一的複製過來，從表演者陣容到周邊活動都不一樣，香港亦有創意市集、啤酒和台灣美食，「還可能會安排灑水機，為在場樂迷在炎夏降溫。」

現在台灣有許多知名音樂節，好像《貢寮國際海洋音樂祭》、《野台開唱》、《簡單生活節》等，競爭多了，自然有比較，他笑言外界就覺得《春浪》主流。「我才不去區分主流和另類的音樂，只知道好和不好的音樂。」無論如何，《春浪》是第一個代表台灣邁向世界的音樂節，今年多了新加坡和香港兩個站，「明年或許會到上海、倫敦、澳洲，只要是華人背景夠大的地方，我們都有機會去，音樂節可以朝向全球化的方向發展。」

今天「友善的狗」已經轉型為專門舉辦音樂節，職員都是辦活動的材料，不一定能夠做回唱片。不再出唱片，筆者坦言可惜，他也苦笑起來，連聲「了解」。「看緣份吧，如果有一天看見一個很不錯的Artist，好像『春浪大賞』很有潛質的參加者，說不定會去做吧。」多少後浪推前浪，看得開兼目光放遠的沈光遠，或許永遠站在白浪頭，朝著未知的深海捲掩下去。

（2013年6月14日，星島日報，副刊E07‧文化廊‧享樂主義）

【專題】創作夏令營大召集

誰說Summer Camp是學生哥專利？近年本地文化界就興起了夏令營這個玩意，今年活動特別多，好像采風電影的《青年訓練營》、《文藝復興2013夏令營》、《風車草夏令戲劇體驗營2013》、《啟鳴兩岸探索計劃》等，五顏六色塗滿今個夏天的創作版圖。

文藝營提供一個很專注的環境，凝聚某種創作媒介密度，講者和參加者的交流，亦會高度集中和近距離接觸，參加者或能同一時間碰到不同專長的藝術家，這是其他創作活動欠缺的特質。

過去在港舉行的夏令營，其實為數不少，但普遍以宗教團體、學術團體等舉辦的較多，文化藝術的夏季創作營，不算常見，但近年文藝營之風似乎有愈吹愈熾之勢，文學雜誌《字花》於2011年就辦過《筆可能文學營：字在山水》，香港作曲家及作詞家協會的《CASH暑期音樂集作》亦舉行了三屆，今年創作營的列陣名單，更趨豐富和多元化。

社會轉變需求增多

文藝復興基金會秘書長柴子文，覺得香港的社會和文化生態，近年改變了不少，譬如獨立音樂已經孕育氛圍、Live House愈來愈普及，電影創作者亦很需要受到關注和交流，需求增多，所以六日五夜的《文藝復興2013夏令營》這類文藝營、創作營，將會愈辦愈蓬勃，該活動截止報名前亦反應踴躍。

曾任職內地傳媒界的他，視野橫跨兩岸三地，他坦言台灣的創作營風氣十分濃郁，尤其是文學營便參加者眾，這跟台灣人重視文字不無關係，譬如《聯合文學》就有規模龐大的巡迴文藝營，而金馬電影學院的創作營活動，更成了台灣電影新生代的搖籃，「你看台灣近年的紀錄片如《不老騎士》等大豐收，就是創作營成果。」

至於內地的栗憲庭電影學校，在北京宋莊的訓練營更長達四十天，「不過，礙於內地的政治氣候，民間辦學並不容易，直接影響了創作營的發展。」近日亦鬧出《2013 Co-China夏令營》「被停辦」的消息，令大家談論夏令營時，多了一個政治面向。

五日四夜是門檻

他稱文藝復興基金會其中一個宗旨，是要培育獨立創作的新進，從成立之初，便着手籌備大師班、座談會，於是想藉着夏令營，一次過把多場活動結合起來，有趣的是，它們來自不同創作媒介，組別包括音樂、影像、文字，還有文化政策，「在這個新媒體時代，創作人沒可能只純粹玩音樂、拍電影，Crossover是有必要的。」

該夏令營的參加者將會分組創作「交功課」，互相補足，「志同道合者可以組織起來，繼續參加第二階段《文藝復興青年創作資助計劃》，如果計劃獲得通過，每個項目最多可得到十五萬元、為期一年的資助。」

夏令營動輒費時一星期，擁有悠長暑假的莘莘學子，有較多時間應付，《文藝復興2013夏令營》便設三十歲為上限，柴子文坦言希望給予年輕人更多機會，也承認這個夏令營以大學生報名居多，但亦不乏剛踏足社會、初試啼聲的年輕人，「許多都是質素極高，根本就具備發片歌手、拍片導演的資格。」

香港是現實之地，許多人或會覺得，與其花一星期入Camp，倒不如出門去個短線遊好了，「這可以說是一個門檻，對參加者而言也是挑戰，如果你想趁這段期間去玩，沒有決心，就不要來了，但我們相信一定有對創作有熱情的人。」

日營新品種

雖然香港的創作營氣候仍未成熟，近年卻生機勃勃，於是成就更多可能性出現。「比起在郊野公園『度假』，彷彿跟現實無關，我更喜歡在城市進行的Camp，跟城市一同呼吸，我覺得這是創作營最理想的狀態。」水煮魚行政總監洪永起，因而想出一個很有趣的點子，他把《字花》在2011年舉辦過的四日三夜文學營概念，化整為零，分拆成多個「日營」，催生一系列「文學寫生」活動，先於今年2月以櫻花為題，帶領一眾參加者在嘉道理農場，邊賞花邊寫作，第二回將於6月底來到大埔滘夜訪螢火蟲，「寫生工具是紙和筆，寫作也如是，於是便有了文學寫生這個念頭。」

他覺得這類創作日營很適合香港，而且跟現實、生活貼合起來，並非一定要在野外山區與世隔絕，才能達致文藝營目的，而是把單一營地，擴闊至香港四面八方不同角落。至於文學營必備的閱讀元素，則成了《字花》的「城市閱讀系列」活動，他們剛於上周日舉行第一場的《電車讀書會》，從西到東，參加者不停站穿梭香港今昔變遷，「我覺得必須待在城市中，才能產生這種體驗，然後成為創作的靈感。」

日後他們將在墳場談生死、到中環觀鳥、在薄扶林村等地看寮屋，「這一連串活動，就很難在四日三夜的文學營中辦得到，反而分拆出來逐個舉辦，便能更靈活處理更多主題，我很期待日後幾個日營舉辦過後，統合起來的成果。」

他不諱言本港缺乏文學營，《字花》兩年前的《筆可能文學營：字在山水》算是突破，當時反應熱烈，參加者超過收生名額的一百人，當中既有學生亦有打工仔，也不乏非《字花》粉絲的「新客」。他聽說後來亦有文學雜誌陸續想辦文學營，卻因資金不足作罷，「但是否辦得到、成不成功，不能釐定其存在價值。」他又稱如果資金充裕，「文學寫生」活動可能會舉行得頻繁一點，譬如一年辦六次，「那就成了一個很大規模的文學營結集。」對了，文藝營需要住宿和活動空間，城市中的營地，能否包括已停辦學校的校舍、棄置貨倉和政府建築？

（2013年6月13日，頭條日報）

創作夏令營大召集

誰說Summer Camp是學生哥專利？近年本地文化界就興起了夏令營這個玩意，今年活動特別多，好像采風電影的《青年訓練營》、《文藝復興2013夏令營》、《風車草夏令戲劇體驗營2013》、《啟鳴兩岸探索計畫》等，五顏六色的塗滿這塊創作版圖，也讓夏天的熱力為藝文升溫。

可惜的是，近日傳出《2013 Co-China夏令營》「被停辦」的消息，令這美好的藝文氛圍蒙上一層陰霾，日後在港辦文藝營，或許不能不談政治。

社會轉變需求增多

文藝營提供一個很專注的環境，凝聚某種創作媒介密度，講者和參加者的交流，亦會高度集中，參加者或能同一時間碰到 不同專長的藝術家，這是其他創作活動欠缺的特質。過去在港舉行的夏令營，其實為數不少，但普遍以宗教團體、學術團體等舉辦的較多，文化藝術的夏季創作營，不算常見，但近年文藝營之風似乎有愈吹愈熾之勢，文學雜誌《字花》於2011年就辦過《筆可能文學營：字在山水》，香港作曲家及作詞家協會的《CASH暑期音樂集作》亦舉行了三屆，而今年創作營的列陣名單，便更趨豐富和多元化，本地的文化藝術愛好者，當然樂見其成。

文藝復興基金會秘書長柴子文，覺得香港的社會和文化生態，近年改變了不少，譬如獨立音樂已經孕育出了氛圍、Live House愈來愈普及，電影創作者亦很需要受到關注和交流，需求增多，所以六日五夜的《文藝復興2013夏令營》這類文藝營、創作營，將會愈辦愈蓬勃，而該活動在截止報名前亦反應踴躍。

曾任職內地傳媒界的他，視野橫跨兩岸三地，他坦言台灣的創作營風氣十分盛行，尤其是文學營便參加者眾，這跟台灣人重視文字不無關係，譬如《聯合文學》就有規模龐大的巡迴文藝營，而金馬電影學院的創作營活動，更成了台灣電影新生代的搖籃，「你看台灣近年的紀錄片如《不老騎士》等大豐收，就是創作營成果。」至於內地的栗憲庭電影學校，在北京宋莊的訓練營更長達四十天，「不過，礙於內地的政治氣候，民間辦學並不容易，直接 影響了創作營的發展。」近日亦傳出《2013 Co-China夏令營》「被停辦」的消息，令大家談論夏令營時，多了一個政治面向。

五日四夜是門檻

他稱文藝復興基金會其中一個宗旨，是要培育獨立創作的新進，從成立之初，便著手籌辦大師班、座談會，於是想藉著夏 令營，一次過把多場活動結合起來，有趣的是，它們來自不同創作媒介，組別包括音樂、影像、文字，還有文化政策，「在這個新媒體時代，創作人沒可能只純粹玩 音樂、拍電影，Crossover是有必要的。」該夏令營的參加者將會分組創作「交功課」，互相補足，「志同道合者可以組織起來，繼續參加第二階段《文藝復興青年創作資助計畫》，如果計畫書獲得通過，每個項目最多可得到十五萬元、為期一年的資助。」

夏令營動輒費時一星期，擁有悠長暑假的莘莘學子，是有較多時間應付的，《文藝復興2013夏令營》便設三十歲為上限，柴子文坦言希望給予年輕人更多機會，也承認這個夏令營以大學生報名居多，但亦不乏剛踏足社會、初試啼聲的年輕人，「許多都是質素極高，根本就具備發片 歌手、拍片導演的資格。」香港是現實之地，許多人或會覺得，與其花一星期入Camp，倒不如出門去個短綫遊好了，「這可以說是一個門檻，對參加者而言也是 挑戰，如果你想趁這段期間去玩，沒有決心，就不要來了，但我們相信一定有對創作有熱情的人。」

日營新品種

雖然香港的創作營氣候仍未成熟，近年卻生機勃勃，於是成就了更多可能性出現。「比起在郊野公園『度假』，彷彿跟現 實無關，我更喜歡在城市進行的Camp，跟城市一同呼吸，我覺得這是創作營最理想的狀態。」水煮魚行政總監洪永起，因而想出了一個很有趣的點子，他把《字 花》在2011年舉辦過的四日三夜文學營概念，化整為零，分拆成多個「日營」，催生一系列「文學寫生」活動，先於今年2月以櫻花為題，帶領一眾參加者在嘉 道理農場，邊賞花邊寫作，第二回將於6月底來到大埔滘夜訪螢火蟲，「寫生工具是紙和筆，寫作也如是，於是便有了文學寫生這個念頭。」

他覺得這類創作日營很適合香港，而且跟現實、生活貼合起來，並非一定要在野外山區與世隔絕，才能達致文藝營目的， 而是把單一營地，擴闊至香港四面八方不同角落。至於文學營必備的閱讀元素，則成了《字花》的「城市閱讀系列」活動，他們剛於上周日舉行了第一場的《電車讀書會》，從西到東，參加者不停站穿梭香港今昔變遷，「我覺得必須待在城市中，才能產生這種體驗，然後提煉創作靈感。」

日後他們可能會在墳場談生死、到中環觀鳥、在薄扶林村等地看寮屋，「這一連串活動，就很難在四日三夜的文學營中辦得到，反而分拆出來逐個舉辦，便能更靈活處理更多主題，我很期待日後幾個日營 舉辦過後，統合起來的成果。」

他不諱言本港缺乏文學營，《字花》兩年前的《筆可能文學營：字在山水》算是突破，當時反應熱烈，參加者超過收生名 額的一百人，當中既有學生亦有打工仔，也不乏非《字花》粉絲的「新客」。他聽說後來亦有文學雜誌陸續想辦文學營，卻因資金不足而作罷，「但是否辦得到、成不成功，不能釐定其存在價值。」他又稱如果資金充裕，「文學寫生」活動可能會舉行得頻繁一點，譬如一年辦六次，「那就成了一個很大規模的文學營結集。」對了，文藝營需要住宿和活動空間，城市中的營地，能否包括已停辦學校的校舍、棄置的貨倉和政府建築？

（2013年6月11日，《星島日報》，副刊E01．生活起義）