去年參與《威尼斯視藝雙年展》，回港後，收到西九文化區M+寄來的《楊嘉輝的賑災專輯》威尼斯展覽圖冊，這本圖冊相當厚重，我卻一揭就揭到刊印了熟悉畫面的一頁──北角森記圖書公司。
儘管我是森記常客，但店內布局細節，未必一眼就能認得出來（反正書店都長成差不多模樣），只是那幀Michael Schiefel在店內自得其樂地歌唱的照片，我早在森記見過了，事實上，這張照片現時仍高掛在店裏。
在森記看見那張照片，可是去年赴威尼斯之前的事。那天我如常走進書店裏，不久便發現那張新來的照片，大讚影得很美，店主陳小姐笑說，早前一位外籍音樂人來店裏錄音還是甚麼，製作團隊把情景拍下來，又稱他的歌聲動聽非常。我們後來還為照片應該放在哪裏討論一番。
我當時還沒認識Michael Schiefel，更不知道跟我準備到訪威尼斯的事情有關，便聽過就算，後來收到圖冊、揭到那頁，記起了相中人曾在威尼斯為楊嘉輝展覽表演的身影，才懂得把兩件事扣連起來。
近日楊嘉輝在港設展，取名《楊嘉輝的賑災專輯 世界巡迴演》，我再跟他見面，聊到這件奇妙的事。他笑着說，已跟Michael Schiefel合作了五次，香港展場牆壁懸着多張兩人合作過的「劇照」，就當是他扮演展覽中那位虛構音樂家的巡迴演出，其中一張，正正就是在森記取景的作品。
原來那個作品是他於二○一六年為倫敦Frieze Art Fair創作的。「那個Project講消失。Michael的角色，是一個經常以為有人要拐走他的書店店主，他每天一大清早就會開舖，那張照片的情景，便是他開舖後不久自顧自在歌唱。」楊嘉輝也有角色，「我便是要拐走他的特務！」
如果我沒有到威尼斯看楊嘉輝展覽，如果我沒有收到那本圖冊，如果我沒有在森記見過那幀照片，我便寫不了這篇文章。緣份這回事，不奇妙嗎？
（2018年2月26日，星島日報，副刊E05）
周六早上八時半，他如常的推開那家開業僅四個月的咖啡店大門，但木無表情，心事重重似的，直至抬頭看到一位漂亮收銀員，他才精神抖擻起來。
他逕自走到收銀員面前，叫了一杯美式咖啡，中杯，熱的，還當然不忘對她微笑。「請問先生是會員嗎？」她的嗓音甜甜的。「是的，會員號碼五四三二一。」她在電腦輸入一組數字後，賣力點頭，「李先生，盛惠二十五元。」他以電子卡付費。
「你那麼漂亮，怎麼我不認得你呢？」他覺得無論怎樣都要找個話題跟她聊聊，她尷尬地笑了，笑起來樣子更美。「李先生，女朋友不來就跟其他女生搭訕，這樣好嗎？」他心情興奮極了，幻想自己每次踏進這家咖啡店，她都偷偷留意自己的俊臉、成熟氣質和入時衣飾。「抱歉每次都讓你呷醋了。」
她像聽到了最可笑的話，大笑起來，他一時不懂反應，卻見她又搖搖頭，說：「抱歉讓你誤會了，今天是我第三天上班，跟李先生第一次見面。」他露出不解神情。既然沒見過我，怎麼知道我時常跟女友到訪？
她彷佛知道他在想甚麼，連忙說：「根據會員記錄顯示和分析，你自敝店開業以來，差不多逢星期六就來一趟，差不多每次都是跟一位朋友來的，因為每次你大多叫了兩杯飲料，你喝的是今天也喝的美式咖啡，那位朋友點的是紅棗茶，根據資料分析，在敝店點紅棗茶中有百分之九十五是女性，估計你的同伴也是女性，而且年齡約為三十二歲……這也是我們統計出來的紅棗茶顧客年齡中位數，跟李先生三十三歲的年齡很接近，加上差不多每星期都結伴前來，估計你們的關係非常親密，是情侶甚至夫妻的機會很大——這純粹是我的合理猜測，如果錯了，再次抱歉啊。」
他張大嘴巴，目瞪口呆，覺得她很厲害，更加欣賞對方了。「全中！不不不，也不是全中，她是我的前女友，我們已分手了差不多一個月，現在是正在物色新對象的單身貴族……」眼睛緊盯着電腦屏幕的她，沒有待他說完，「噗」的一聲竊笑起來，這次笑聲更大了，店裏那三枱客人紛紛朝他們望去，害他漲紅了面。「我知道呀，你正在物色那位小姐，姓陳的對吧？你們來過這店兩次，怎麼了？沒有下文？」
他又皺眉頭了。她續說：「是這樣的，根據最近兩次帳單記錄，除了美式咖啡，你還點了一杯中杯花茶，這非你前女友的口味，我估計你是為別人點的。這杯花茶可特別了，因為應客人要求，我們同時放進茉莉、玫瑰和薄荷茴香的茶包，即是說這位小姐把三款花茶放在一個杯子裏一起沖泡。如此獨特的飲法，我們在另一家分店都有一位這樣的客人，她姓陳……噢，我明白了……」
他只懂得呆呆的站着，聽她繼續發表推理演說。「我明白了，陳小姐每次都跟一位朋友到那家分店，對方每次都……跟你一樣喝美式咖啡，但是凍飲的，很不是你的作風吧，我估計對方就是她的情人，因為這對飲料組合出現了四十八次——不，剛剛刷新第四十九次。他們的關係應該很不錯吧，李先生還是死心吧。」
他臉更紅了，怪不得約她今天出來，她諸多推搪，再三追問時，她又支吾以對。既然她有一位穩定男友，當初根本就不應該答允與他單獨出來，更不應該對已明確向她展開追求攻勢的他，隱瞞已有男友之事，他年紀不輕了，可沒興趣當第三者，鬧着玩愛情遊戲。另一方面，他覺得自己的私事輕易被這位第一次見面的陌生人看穿，就連自己不知道的她都知道，有點難以言喻的不快感覺。他隱隱感受到大數據時代的可怖。
然而，他對眼前這位可人兒仍然甚有好感，既然陳小姐路不通了，他何不轉移目標？但他還沒開口，聰明的收銀員已趕快婉轉回絕：「李先生，我對狗毛敏感，肯定接受不了養狗的男友。」
她怎麼連我有養狗都知道！？
「哈哈，李先生請不要緊張。是這樣的，你經常光顧的那家寵物店，是我們公司集團旗下眾多業務之一，我們已掌握了你和你的狗狗資料。不是自誇，我們公司的電腦分析系統，能夠整合所有顧客不同範疇的資料，還能在不同業務間互作配對，務求作出最專業到位的分析，讓顧客的錢用得其所，我們也能因而賺取最大的利潤。請放心，你所有資料只用作分析用途，一切保密。你的狗狗病瘉了嗎？牠上月進了我們公司的寵物醫院，動了手術，希望牠早日康復吧，對了，你應該也已經康復了吧……李先生，你要的美式咖啡來了，請取了才走啊……李先生！」
（ 2018年2月14日，星島日報．副刊E05．創作塗鴉）
去年，楊嘉輝（Samson）代表香港參加第五十七屆《威尼斯視藝雙年展》，把《楊嘉輝的賑災專輯》展覽放進國際舞台，筆者從威尼斯回港不久，楊嘉輝和客席策展人郭瑛也雙雙離開，繼續踏上他們的創作旅程，後來兩人把《楊嘉輝的賑災專輯》續加發展，寫成副題「世界巡迴演」，今天落腳香港，不知還有更多巡迴「展」嗎？
有看過去年《威尼斯視藝雙年展》現場報道，甚至親歷其境的讀者，都知道《楊嘉輝的賑災專輯》講的不是一個香港故事，其中主軸──賑災歌，好像《Do They Know It's Christmas？》、《We Are the World》，還有上世紀八十年代的流行文化，是世界各地的集體回憶，不拘地域，也不囿於香港。
「觀眾不一定要深入了解創作背後理念，單從音樂、布置、舒適氣氛，都能得到享受。」Samson和郭瑛笑說，甚至有來客把?酒杯，前來歇息與消遣，孩子也在戶外色彩繽紛的軟墊高台跑跳碰，庭院布置成了Selfie「聖地」，來者各取所需自得其樂，叫Samson很滿意。
香港展館因為不是國家館，以平行展的姿態立於其中一個主場館Arsenale對面。Samson可有想過，他朝一天香港館正式進駐主場館裏？他答得很妙：「有些展館雖然設在主場館，但位置和空間都很差，現在香港館對正主場館，那個民居空間有足夠性格予藝術家發揮，執到好籤，千萬不要搬啊！」
凝聚每分光
香港的《楊嘉輝的賑災專輯 世界巡迴演》，跟威尼斯的《楊嘉輝的賑災專輯》，內容一致，次序相若，卻更豐富圓滿，添上新作也是第四首歌《凝聚每分光》，以鋼琴自動彈奏，Samson坦言把幾件作品的元素都加進去，置於猶如錄音室的展覽最後部分，既是壓軸也是總結──於是展覽既有Dressing Room（地面商店）、Music Theatre、Living Room等等，還有Recording Studio，創作概念表達得很完整和井井有條。「所謂『巡迴演』，也是展覽的虛構人物Boomtown Gundane的巡迴演。」說起來，《凝聚每分光》的隱藏歌詞，將是其中一個「彩蛋」。
《凝聚每分光》與同場改編自《Bridge Over Troubled Water》、由周禮茂填詞的《滔滔千里心》，都是一代港人的回憶，相映成趣，相信會是本地觀眾最感親切的兩個作品。Samson稱威尼斯和香港兩個展覽空間大小接近，沒有放棄哪件作品，但認為M+展亭畢竟是一個白盒子式的展覽場地，威尼斯「展館」則本來是民居，性質截然不同。
「反而民居若本身有性格，我們就更能運用場景，但在展覽場地，四面白牆，則要花心思布置。」他可沒有浪費威尼斯那居民展場的獨特個性，巧妙地融進在M+展場，好像那個客廳的布局，四面布幕，迂迴曲折，就重現了客廳在威尼斯時的狀態，筆者走進去，頗有回到去年威尼斯現場的感覺。
或許是展場使然，現場所見，這次香港展覽規矩工整，威尼斯展覽則有一種率性甚至野生的味道，相同展覽卻風味不一，到過兩地的觀眾會更感趣味，Samson和郭瑛不諱言這次得到M+團隊支援，許多事情做得更仔細了。
香港展覽將有更多演出，好像二月十日（六）下午四時，跟Samson合作無間，也在威尼斯演出過的Michael Schiefel，將會化身虛構音樂家Boomtown Gundane，演唱多首翻唱及原創歌曲。三月二十八日（三）及三十一日（六），香港工會聯合會群聲合唱團亦以有聲及消音方式演繹經典作品。更多演出詳情可瀏覽展覽網站（部分須預先申請及登記）。
既然是「世界巡迴演」，香港之後，下一站是甚麼？「不知道啊。」Samson搔搔頭，卻稱其中一件作品──香港工會聯合會群聲合唱團演出《We Are the World》錄像及八聲道聲音裝置，的確正在巡演，五月作客德國栢林，還有別的演出。如果展覽巡演下去，我們當然樂意追看整個創作的後繼發展。
（2018年2月8日，星島日報，副刊P05）
